200804 音楽鑑賞の時間です

最近気になる女性シンガーYael Naim ,Colbie Caillat　

2008/04/29 Tue [Edit]

　毎週土曜日にFMでやってるコスモポップスベスト10を時々聴いている。最近気に入った曲でアコースティックな女性シンガーが二人いる。ポップス好きの人はとっくに知ってるだろうけど。

１曲めは、すでにMacBook AirのTV CMでも流れている「ニュー・ソウル　new soul 」のヤエル・ナイム。　Yael Naim (1978年フランス、パリ生まれ)

Yael Naim / Yael Naim
幼児期の大部分をRamat Hacharon(イスラエルのテルアビブ近郊の小さな町)で過ごす。18才の時にはジョニ・ミッチェルに傾倒し、歌詞の世界にも目覚めていった。その後テルアビブのジャズ・クラブで、彼女はウィンストン・マルサリスのミュージシャン達と知り合い、いくつかのライヴを行った。
そして彼女はAnti Collisionと言うバンドを結成し、イスラエル国中のクラブをツアー。2001年に当時はYaëlという名義でデビュー・アルバム、『In a Man’s Womb』がリリースされた。しかし彼女はこのアルバムを失敗だと思っており、非常に落胆したという。
2004年、共通の友人を介してDavid Donatienに出会った。西インド出身のドラマーであるDavidはBernard LavilliersからJunior Jack、Wassis DiopからMaliaまで、本当に様々なジャンルのミュージシャンと15年あまりも活動をしてきた。どんなジャンルの音楽にも対応できる非常に才能溢れるミュージシャンでありつつ、プロデューサーとしての才能にも溢れており、彼の技術と想像力は、ヤエルの音楽の世界を素晴らしい方向に導き、花を咲かせた。同時にブライ語で歌うことを勧めたのも彼だった。

Yael Naim /　new soul

どこか懐かしい感じのするサウンドと歌声です。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　☆　　　　　☆　　　　　☆

もう一人はマリブビーチ出身のサーフ・ロックの新星コルビー・キャレイ Colbie Caillat、曲は「バブリー　Bubbly」

CoCo / Colbie Caillat　
コルビー・キャレイはサーフシーンのメッカ、カリフォルニア・マリブビーチ出身。父親がフリード・ウッド・マックの大ヒットアルバム『噂』と『牙（タスク）』のプロデューサーを務めるケン・キャレイという血統書付きの音楽一家に育ったそうだ。
彼女は11歳の時にローリン・ヒルの“Killing Me Softly”を聞いて以来、真剣に歌に取り組み始めた。「ローリンの声はとても美しくて、彼女がきっかけで歌うことを目指したの。それ以来いろんなショーに出てはローリンの歌を歌ったわ。」
しかし成長するにつれて、彼女の父は助言した。「素晴らしい声を持つことはもちろん素晴らしいことだが、音楽業界において人から尊敬されるのはソングライターだ」と。「そのことについて長いこと考えたわ」と彼女は言う。
何曲か出来上がると彼女はマイスペース上で発表した。期待というより希望を込めて。
「数ヶ月はなんの反応も無かったわ。そして“Bubbly”という曲を書いてマイスペースにのせたの。そしたら、すごいリアクションがあったの。毎日何千とアクセスがあったわ。」

結局は彼女はマイスペース上で1000万プレイを獲得し、レコード契約のない歌手のナンバー・ワンになった。メジャー・レーベルも動き出し、彼女はユニバーサルと契約した。なぜなら彼女が言うには、レーベル側は彼女の制作に関して一切の干渉をしないと約束したからである。
「マイスペースの良いところは契約する前に多くのファンを獲得することが出来るから、レコード会社があえて売れるようにアーティストを変えようとしなくて良いのよ。もう曲はいろんな人達に聞かれて良いリアクションを得てるわけだから。」

コルビー・キャレイ　「バブリー」 YouTube
こちらは、久しぶりにカリフォルニアの青い空を思い出させるさわやかさです。

'Round About Midnight / Miles Davis

2008/04/28 Mon [Edit]

'Round About Midnight / Miles Davis Quintet
CL-949 1957.3.4

1. 'Round Midnight
2. Ah-Leu-Cha
3. All of You
4. Bye Bye Blackbird
5. Tadd's Delight
6. Dear Old Stockholm

Miles Davis(trumpet),John Coltrane(tenor sax),Red Garland(Piano)
Paul Chambers(bass),Philly Joe Jones(drums)

CBS移籍第一弾アルバム。録音はプレスティッジへの録音と平行して行われている。メンバーもレギュラー・クインテットなので同じだ。
※4曲追加曲が入ったヴァージョンやライブ音源「1955年のニューポート・ジャズ・フェスティヴァル（セロニアス・モンクとの共演）からの1曲と1956年のパサデナ・コンサートからの8曲の未発表トラック」とを組み合わせた2枚組みCDも出ている。

この間のアルバム収録曲の録音順をまとめると
1955年10月27日 CBSで1曲（「'Round About Midnight」2）
1955年11月16日 Prestigeで6曲（「 Miles」全曲）
1956年5月11日 Prestigeで14曲（「Relaxin'」×2、「Workin'」×7、「Steamin'」×5）
1956年6月5日 CBSで3曲（「'Round About Midnight」4,5,6）
1956年9月10日 CBSで2曲（「'Round About Midnight」1,3）
1956年10月26日 Prestige 9曲（「Cookin'」×4、「Relaxin'」×3、「Workin'」×1、「Steamin'」×1）

このアルバムの録音は1956年９月に終わっていたのだが、プレスティッジとの契約の関係で発売が1957年3月になった。

1. ラウンド・ミッドナイト
セロニアス・モンクの傑作曲。aboutが抜けているのはバーニー・ハニゲンが作詞したときに抜いたから。もともとは'Round About Midnight。アレンジはギル・エバンス。やっぱりこのアレンジがあってこそのマイルズの演奏だ。ミュートが渋い。
昔のTVドラマの酒場シーンではいつもこの曲がかかるのであった。

2.アー・リュー・チャ
チャーリー・パーカーのオリジナル曲。
1955年3月12日にチャーリー・パーカーがニューヨークで亡くなった。
マイルズはそのとき扶養義務不履行で訴えられて3日間刑務所に入れられていたらしい。出所させに来てくれた弁護士からバードの死を知らされて、非常なショックを受けた。

「バードは天才だったし、教えてほしいことはいくらでもあったから、あんな死に様は悲しかった。だが、それが人生なのかもしれない。バードは潮時というものを知らない、食い意地の張った奴だったが、その強欲のために死んだとも言えるんだ。」
「バードは死んだが、オレには自分の人生があった。」（「マイルス・デイビス自叙伝Ⅰ」より）

マイルズ一流の毒舌だけど、このバードの曲や「バイ・バイ・ブラックバード」なんかを取り上げているのはバードへのトリビュートだと思う。

3.オール・オブ・ユー
1954年コール・ポーター作詞作曲の名曲。ヴォーカル他、多くのジャズ・ミュージシャンに取上げられている。

4.バイ・バイ・ブラックバード
1926年の古いヒットソング。マイルズがこのアルバムで取り上げて以降、ジャズのスタンダード・ナンバーになった。

5.タッズ・ディライト
タッド・ダメロンのオリジナル。

6.ディア・オールド・ストックホルム
スウェーデンの民謡。スタン・ゲッツがスウェーデンでこの曲を吹き込み有名曲になった。マイルズ・クインテットのこの演奏も素晴らしい。

歌う吟遊詩人　河島英五

2008/04/27 Sun [Edit]

昨日、NHK-BS2で４月20日にＮＨＫ大阪ホールで行われた「河島英五記念ライブ元気だしてゆこう2008」の録画中継と「歌伝説　河島英五」という特集番組が放映された。
録画予約していたのだが、阪神vs巨人のナイターを見ようとTVつけたらちょうど「歌伝説　河島英五」が始まったところで、結局最後まで見てしまった。懐かしい歌と映像で永久保存版にしようと思う。

河島英五といえば、1975年に河島英五とホモサピエンス「何かいいことないかな」でレコード・デビュー。この曲はかなりヒットしたと思うし、次の曲「てんびんばかり」は重い歌詞で暗い印象の曲だったけど、よく覚えている。

そしてこの頃の曲では、なんといっても「酒と泪と男と女」が印象に残っている。カラオケでもよく歌った(汗)
はじめショーケンが歌っていたが、後に河島英五本人の歌もヒットした。

レコード・デビュー前後には「あのねのね」の前座やバックバンドをやっていたというのも有名な話。

その後、1970年代後半には中央アジア、アフガニスタンや南米、アフリカなどを放浪しながら作詞作曲を行い、帰国してはライブ活動をしていた。
1980年代には四国のお遍路を歩きながら着いた町でライブ、次にはオートバイで東北を回りながらライブ、などというまさに「放浪するフォーク歌手」として活動していた。

1990年代からは関西テレビやNHKなどに多く出演するようになる。
そして1997年4月8日から2000年頃までMBSラジオ「すみから火曜日河島英五」でパーソナリティをされていて、この番組は仕事をしながらよく聴いていた。
ほんま破天荒で人情味のある、えらいおもろいおっさんやったなぁ、と会ったことはないねんけど懐かしく思い出す。

阪神淡路大震災後には、「復興の詩」という震災被災者を励ますチャリティ・コンサートを自ら企画・実行し、「最低10年は絶対続けるんや」と語っていた。
2001年4月16日病気のため永眠。48歳だった。

私が今いちばん好きなのはこの歌。「生きてりゃいいさ」

英五さんありがとう。

河島英五　公式HP
河島英五　訃報記事　日刊スポーツ

MILES DAVIS Vol.1＆2 / Miles Davis

2008/04/26 Sat [Edit]

ブルーノートの歴史的な1500番台のはじめを飾るのはやはりこの人しかいないだろう。
このブルーノートの新しい12インチ・シリーズは、1952、53、54年の演奏～5013、5022、5040の10インチ盤の収録曲に5曲の別テイクを追加して、1956年に発売された。
しかし、これ以降マイルズはプレスティッジそしてCBS(コロムビア)と契約するので、ブルーノートのリーダーアルバムはこれだけになってしまう。(このときは、まだプレスティッジとは専属契約ではなかった。「ウォーキン」の後に3年契約する。)

1950年代始めの時期は、すでに「クールの誕生」を吹き込んでいたといってもマイルズにとっては経済的にも苦しい時期で、なんと言っても麻薬禍から逃れることができずに四苦八苦していた。特に1952年はこのブルーノート・セッション以外は全く録音していない。53年になってもジャンキーのままだったマイルズは、このブルーノート・セッションの直前にもハイになっていたと自叙伝で述べている。
この年の後半に東セントルイスの実家の納屋にこもって、必死の思いでジャンキーから抜け出す事に成功する。つまり、このブルーノート・セッションはマイルズがジャンキーからクリーンになっていく過程をそのまま捉えていることになる。
　クリーンになったマイルズは、1955年のニューポート・ジャズ・フェスティバルで大好評を博し、レギュラー・クインテットを創って怒涛の快進撃を開始するのだが、誰も相手にしてくれなかったジャンキー時代にも録音を続けてくれたブルーノートのアルフレッド・ライオンに対する恩義は忘れることがなかった。1958年、当時売り出し中のキャノンボール・アダレイをリーダーにしたブルーノートの名アルバム「サムシン・エルス」は、実質リーダーはＣＢＳと契約中だったマイルズであり、アルフレッドに対する恩返し録音なのである。

Miles Davis Vol.1
BLUENOTE 1501
1 Tempus Fugit
2 Kelo
3 Enigma
4 Ray's Idea
5 How Deep Is the Ocean
6 C.T.A.
7 Dear Old Stockholm
8 Chance It
9 Yesterdays
10 Donna
11 C.T.A.
12 Would'n You

1-4,6,11(1953)
5,7-10,12(1954)

Miles Davis Vol.2
BLUENOTE 1502
1 Take-off
2 Weirdo
3 Would'n You
4 I Waited for You
5 Ray's Idea
6 Donna
7 Well You Needn't
8 The Leap
9 Lazy Susan
10 Tempus Fugit
11 It never Entered My Moind

1-3,6(1952)
4,510(1953)
7-9,11(1954)
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　☆　　　　☆　　　　☆　

Rudy Van Gelder（ルディ・ヴァン・ゲルダー）による最新リマスタリングのスペシャル・エディションCDも出ている。こちらは年代別セッションに曲順が編集されている。

Miles Davis Vol.1
1. Dear Old Stockholm
2. Chance It
3. Donna
4. Woody 'n' You
5. Yesterdays
6. How Deep Is The Ocean
7. Chance It
8. Donna
9. Woody 'n' You
10. Take Off
11. Lazy Susan
12. Leap
13. Well You Needn't
14. Weirdo
15. It Never Entered My Mind

1-10(1952): Miles Davis(tp)
J.J. Johnson(tb)
Jackie Mclean(as)
Gil Coggins(p)
Oscar Pettiford(b)
Kenny Clarke(ds)

11-15(1954):Miles Davis(tp)
Jimmy Heath(ts)
Horace Silver(p)
Art Blakey(ds)

Miles Davis Vol.2
1. Kelo
2. Enigma
3. Ray's Idea
4. Tempus Fuit
5. C.T.A.
6. I Waited For You
7. Kelo (Alternate Take)
8. Enigma (Alternate Take)
9. Ray's Idea (Alternate Take)
10. Tempus Fugit (Alternate Take)
11. C.T.A. (Alternate Take)

1953
Miles Davis(tp)
J.J. Johnson(tb)
Jimmy Heath(ts)
Gill Coggins(p)
Percy Heath(b)
Art Blakey(ds)

美空ひばりジャズLP復刻

2008/04/25 Fri [Edit]

美空ひばりの歌ったジャズのレコードがコロムビアから再発売された。2008年4月23日発売「ひばりとシャープ」。他にも美空ひばりのレコード2枚と日本人のジャズ（北村英治、小野満、秋吉敏子）が再発された。最近、またアナログが見直されて、再プレスされることが多くなってきた。良いことだけど、価格がちょっと高いなぁ。まぁ、団塊世代向けだから仕方がないのか(汗)

美空ひばりのジャズ・レコードは2006年の「ナット・キング・コールをしのんで～ひばりジャズを歌う」に続いての再発だ。
美空ひばりは、言うまでもなく国民的大歌手で日本を代表するヴォーカリストなのだから、ジャズを歌っていても何の不思議もないのだが、よく考えてみるとちゃんとレコードやCDで聞いたことがないなぁ。こういうLPは早く買わないとなくなってしまうし、悩むところだ。

コロムビアLPファクトリー・コラム　第９回：アナログ盤で美空ひばりを聴く贅沢
コロムビアLPファクトリー・コラム　第１０回：LP座談会－60年代和ジャズの魅力を熱く語る－（前編）
コロムビアLPファクトリー・コラム　第１１回：LP座談会－60年代和ジャズの魅力を熱く語る－（後編）

「ひばりとシャープ」
A-1 虹の彼方に
A-2 クライ・ミー・ア・リバー
A-3 ククルクク・パロマ
A-4 アイ・ラブ・パリ
A-5 ジャスト・ワン・オブ・ゾーズ・シングス（ボーナストラック）
B-1 ラブ・レター
B-2 ブルーベリー・ヒル
B-3 セ・マニフィック
B-4 ダニー・ボーイ
B-5 匕首（あいくち）マック（ボーナストラック）
B-6 A列車で行こう（ボーナストラック）

昭和36年に25センチLPで発売された｢ひばりとシャープ｣を30センチLPとして復刻。ボーナス・トラックとして昭和30年に録音された「A列車で行こう」など特別収録。
美空ひばり(vo)
原信夫とシャープス・アンド・フラッツほか
※B-5は「マック・ザ・ナイフ」のことだと思うんだけど、「匕首」って言うところがスゴイｗ！

「ひばり世界をうたう」

「ひばりのマドロスさん」

同時発売の和ジャズLP
北村英治/北村英治のすべて

小野満/Funky Jam Session

秋吉敏子/Lullabbies For You：トシコの子守唄

　　　　　　　　　　　　　　　　　☆　　☆　　☆　　☆　　☆

コロムビアLPファクトリー　商品紹介ページ

「ナット・キング・コールをしのんで～ひばりジャズを歌う」

2006年10月再発売。こちらはLPは売り切れ。現在はCDのみです。

1. スターダスト
2. ラブ
3. 魅惑のワルツ
4. 歩いて帰ろう
5. トゥ・ヤング
6. ペイパー・ムーン
7. 恋人よ我に帰れ
8. プリテンド
9. 月光価千金
10. 慕情
11. ロンリー・ワン
12. 夕日に赤い帆

※ホントのオリジナルLPはたぶん1万円くらいの値がつくだろうけど、再発盤はまだまだ定価もしくはそれより安いくらいだ。

STEAMIN' / Miles Davis

2008/04/24 Thu [Edit]

マイルズ・デイヴィス・クインテットのプレスティッジ４部作の第４弾。

Steamin' / Miles Davis Quintet
Prestige 7200
1. Surrey with the Fringe on Top
2. Salt Peanuts
3. Something I Dreamed Last Night
4. Diane
5. Well, You Needn't
6. When I Fall in Love

Miles Davis(trumpet),John Coltrane(tenor sax),Red Garland(Piano)
Paul Chambers(bass),Philly Joe Jones(drums)

1.から4.6.は1956年5月11日、5.は10月26日録音
プレスティッジの都合により、この「Steamin' 」が発売されたのは1961年になってからだ。すでに録音から５年経っていて、この間にジャズ・シーンは大きく変わっていた。もちろん常にこの激動の中心にいたのはマイルズである。
このころ、コルトレーンはすでに独立して、押しも押されぬモダン・ジャズ・テナーの革命児になっている。

A-1.Surrey with the Fringe on Top　飾りのついた四輪馬車
４部作すべてＡ面１曲目がもっとも素敵な演奏が選ばれている。この「STEAMIN' 」も例外ではない。
ロレンツ・ハートが1943年に亡くなって、代わってロジャース＆ハマースタイン（Oscar Hammernstein II）のコンビがブロードウェイに誕生。その第一作が1943年のミュージカル「オクラホマ」で、この「飾りのついた四輪馬車」もその中から生まれた大ヒット曲。ジャズナンバーとして演奏したのはもちろんマイルズがはじめて。1957年にはソニー・ロリンズが「ニュークス・タイム」で取り上げている。

A-2.ソルト・ピーナッツ
ディジー・ガレスピー＆ケニー・クラークの共作。
ビ・バップの古典。ガレスピー＆パーカーの超高速演奏が有名。「ソルト・ピーナッツ！ソルト・ピーナッツ！」というガレスピーの掛け声が耳についている。
やっぱりこうしたバップの定番曲では、ジャズ・メンは他の奴に負けじと力が入るようで、みんなすさまじい演奏だ。

A-3.サムシング・アイ・ドレムト・ラスト・ナイト
サミーフェイン作。マイルズのミュート・バラードが素晴らしい。コルトレーン抜きのカルテット演奏。

B-1.ダイアン
「第七天国」という古い映画の主題歌。
マイルズのミュートによる歌心いっぱいの演奏が素敵だ。
コルトレーンも頑張っているが、リードミスが惜しい。

B-2.ウェル・ユー・ニードント
セロニアス・モンク作。マイルズのオープン・トランペットの音色を堪能できる。
この曲は1954年のブルーノート盤(Miles Davis Vol.2)でも演奏している。

B-3.ホエン・アイ・フォール・イン・ラブ　恋に落ちたとき
1952年の映画「零号作戦」のためにビクター・ヤングが作曲した曲。作詞はエドワード・ヘイマン。
この当時はドリス・デイが歌ってヒットした。
1956年の映画「イスタンブール」の主題曲としてもナット・キング・コールが歌い注目を集めた。
この曲もコルトレーン抜きのカルテット演奏。
ミュートによる歌心溢れるバラード。４部作の最後を飾るのにふさわしい曲だ。

今日は注射で疲れたワン

2008/04/23 Wed [Edit]

今日は狂犬病の予防注射やった。
注射はやっぱり大きらいやねん。
逃げ回って疲れてもた。あ～しんど。

でもモチロンごはんは食べるでぇBowWow

来月もまた予防注射がありまんねん。やれやれ。

「だれかが風の中で」「出発の歌」 / 上條恒彦と六文銭

2008/04/22 Tue [Edit]

今日ラジオで久しぶりに聴いた。
イントロのちゃかちゃちゃかちゃちゃちゃ～んっていうところが懐かしいww

「あっしにゃかかわりのねぇこってござんす。」
口の楊枝がひゅうと鳴る、あいつがうわさの紋次郎、あいつが木枯し紋次郎、、、芥川隆行さんのナレーションもイカしていたなぁ。

1972年　「だれかが風の中で」
ＴＶドラマ「木枯し紋次郎」の主題歌

1971年　「出発の歌～失われた時を求めて～」　
上條恒彦と六文銭（小室等、及川恒平、原茂、橋本良一、四角佳子）　
※四角佳子さんは吉田拓郎のはじめの奥さんだった人。
第2回世界歌謡祭でグランプリ受賞

こちらの曲のほうが先にヒットした。
出発の歌 Youtube
ギターはもちろん「こむろひとし」さんですww
この歌好きだった。シングル盤レコード持ってたはずなんだけど、行方不明だ。

↓こちらは最近の映像

WORKIN' / Miles Davis

2008/04/21 Mon [Edit]

マイルズ・デイヴィス・クインテットのプレスティッジ４部作の第３弾。

WORKIN'' / Miles Davis Quintet
Prestige 7166
1. It Never Entered My Mind
2. Four
3. In Your Own Sweet Way
4. Theme [Take 1]
5. Trane's Blues
6. Ahmad's Blues
7. Half Nelson
8. Theme [Take 2]

Miles Davis(trumpet),John Coltrane(tenor sax),Red Garland(Piano)
Paul Chambers(bass),Philly Joe Jones(drums)

1.から6.8.は1956年5月11日、7.は10月26日録音

このアルバムは「Cookin' 」、「Leraxin'」に比べて地味な印象。しかし、１曲目の「It Never Entered My Mind」は「My Funny Valentine 」「If I Were a Bell」などの有名曲の演奏に比べても遜色なく、リリカルな名演だ。ただ、ジャケットは他の３枚に比べると少し見劣りするかな～。

A-1.イット・ネヴァー・エンタード・マイ・マインド
これもローレンツ～ハートのコンビの作品。1940年ミュージカル「ハイヤー・アンド・ハイヤー」の曲。
マイルズは、1954年3月に録音したブルーノート盤（MIles Davis Vol.2）でもこの曲をホレス・シルバーやアート・ブレイキーと録音している。どちらも甲乙つけがたい。聞き比べてください。

A-2.フォア
この曲も1954年3月に初録音している。上記のブルーノート盤の4日後でやはりホレス・シルバーやアート・ブレイキーと録音。でもこちらはPrestige　7054　"Blue Haze" というオムニバス編集のアルバムに入っている。マイルズのオリジナル曲。1964年には「フォア・アンド・モア」という、この曲が入った名ライブ盤もある。

A-3.イン・ユア・オウン・スイート・ウェイ
この曲もマイルズは、この1956年の3月にソニー・ロリンズ、トミー・フラナガン他のメンバーで録音している。Prestige 7044 "Cllectors' Items"に収録。
ピアニスト、デイブ・ブルーベックのオリジナル。
ここではコルトレーンのソロを前面に打ち出す。

A-4.テーマ（テイク1）
マイルズ・クインテットのクロージング・テーマ曲。

B-1.トレーンズ・ブルーズ
コルトレーンの曲となっているが、マイルズ作のPrestige 7044 "Cllectors' Items"収録の Vierd Blues と同一曲か。

B-2.アーマッズ・ブルーズ
アーマッド・ジャマルのオリジナル。ガーランドのピアノ・トリオでの演奏になっている。

B-3.ハーフ・ネルソン
サボイの初リーダー録音（1947年）でもチャーリー・パーカーと演奏した曲。
マイルズのオリジナル。バップ調のノリのよい曲。

B-4.テーマ（テイク2）
クロージング・テーマ曲。

RELAXIN' / Miles Davis

2008/04/20 Sun [Edit]

マイルズ・デイヴィス・クインテットのプレスティッジ４部作の第２弾。

RELAXIN' / Miles Davis Quintet
Prestige 7129
1. If I Were a Bell
2. You're My Everything
3. I Could Write a Book
4. Oleo
5. It Could Happen to You
6. Woody 'N You

Miles Davis(trumpet),John Coltrane(tenor sax),Red Garland(Piano)
Paul Chambers(bass),Philly Joe Jones(drums)

1.から4.までは1956年10月26日、5.6.は5月11日録音
このCDはオリジナルの録音エンジニア、ルディ・ヴァン・ゲルダーが自ら最新CD技術でリマスターしたもの。

このアルバムは、マイルズのしわがれ声で始まる。
「先に演奏する、曲名は後から教える。」
メンバーの声が曲間の所々に入っていて、セッションのリラックス・ムードを演出している。
マイルズの声が枯れているのは、1956年の2月か3月に非ガン性の喉頭腫瘍を取り除く手術をした。そのときに医者から10日間は声を出すなと言われていたのに、あるレコード会社の人物と会って言い合いになり、思わず怒鳴ってしまってこんな声になってしまったそうだ。

A-1.イフ・アイ・ワー・ア・ベル
レッド・ガーランドの可憐なイントロに続いてマイルズのミュート・トランペットが今度は少し明るめに出てくる。都会的で洗練されたフレーズが流れるように出てくる。続くコルトレーンもなんとかソロをこなしガーランドに渡す。このガーランドのソロがまた素敵だ。
この曲は1950年のミュージカル「ガイズ・アンド・ドールズ」から、フランク・レッサーの作。

A-2.ユーアー・マイ・エブリシング
この曲も始まる前にマイルズの声が入っている。シングル・トーンで可憐に弾き始めたガーランドに「ブロック・コードでやってくれ」と注文を出す。
スロー・テンポのしっとりしたバラード。

A-3.アイ・クッド・ライト・ア・ブック
ローレンツ～ハートのコンビの作品。1940年ミュージカル「パル・ジョーイ」の曲。
キャッチーなメロディーの小気味よい曲だ。マイルズのミュート・プレイも弾んでいる。

B-1.オレオ
ソニー・ロリンズのオリジナル曲。これも「バグズ・グルーブ」でロリンズと演奏している。
このクインテットでもオハコだったようで、コルトレーンもスムーズにこなしている。

B-2.イット・クッド・ハプン・トゥー・ユー
1944年の映画「そして天使は歌う」の主題歌。
明るい歌でマイルズはここでもミュートで吹いている。

B-3.ウッディン・ユー
ディジー・ガレスピー作。
ここではマイルズのトランペットはオープンで、情熱的に吹きまくる。コルトレーンのソロではガーランドを先頭にリズム隊が強烈にプッシュする。コルトレーンも答えて素晴らしい演奏をする。

最後に、プレスティッジのボブ・ワインストックが「もう1回やろう」マイルズは「ホワーイ？」そこでコルトレーンが「ビールの栓抜き貸してくれ！」という声が入っている。
マイルズによると、みんないつものクラブで演奏するようにリラックスしてやれたんだ、ということである。

中古トラック購入メモ

2008/04/19 Sat [Edit]

全然関係ないけど、仕事で使っている中古トラックを買い換えたので覚え書きメモ。

トラックといっても小型２ｔ積の保冷車です。保冷車は大概車高が高くなる（２ｍ超）ので１ナンバーになる。
予算は車両１００万円前後(汗)
NOx・PM規制地域なのでディーゼルはNOx・PM規制適合必須。
平成１１年後期からのKK-以降が適合車種になる。

環境省　自動車NOx・PM法の車種規制について

国土交通省　自動車ＮＯｘ・ＰＭ法と関連する自動車環境対策に関するユーザー相談窓口について

２～３ヶ月前からネット検索、近所の中古車屋、修理工場のおっちゃん等に頼んでいたが、なかなか適当なものがなく、車検の期限が近づいてきたのであせって探した。オート・オークションの会場にも行ってみたが、やはり保冷車は少なかった。

いすゞ、三菱の中古車センターは、冷凍冷蔵車が主で最近は保冷車は少ないとのこと。しかも、価格が高い。こうしたメーカー系は保証がついているので安心かなと思うが、その分確実に高くつく。
平成１２年式、２０万Km走行で１５０万円程度。

ネット検索は
Goo-net
CarSencer.net
三菱ふそう中古車
いすゞグループ中古車総合サイト
トラックセンター　アキヤマ
高見トラックセンター
近畿トラック
TRUCK-BANK.net
などで探す。

Goo-netやカーセンサーでの検索は、関西は少なく、九州や四国に何台か候補が見つかるが、いずれも現物をすぐには見られないし、陸送費が５万円前後かかる。関西で何とか探そうと思っていたら、やっと見つけた。

マツダ　タイタン　２ｔ保冷車　平成15年式　走行16万Km 車検なし　138万円（税別）

すぐに電話して見に行った。車で15分ほどの近さだ。入庫したてらしく整備はしていないとのことだったが、なかなか箱も車もきれいで良かった。走行距離が少し多めだけれど。
ここは業販専用販売ということで車検等はつけないので、そちらの好きな業者でやってくれという現物店頭渡しだそうである。

一応ほかの候補もあるので、２～３日後に返事するということでその日は帰る。

ネットでこの車種について検索してみると、平成15年にリコール対象になっている。
マツダ・コール・センターに電話してみると、車台番号でリコールの修理が済んでいるかどうかすぐにわかるらしい。車台番号までメモしていなかったので、また後ほど電話することにする。

２日後にいつも頼んでいる修理屋のおっちゃんと一緒に、もう一度確認に行く。
リコールについて聞くと、整備手帳がないのでわからないという。
その場でマツダ・コール・センターに電話して、車台番号を伝えると「リコール修理は完了済。」との返事。黒煙の具合やエンジン周りを見てもらってＯＫだったのでその場で決める。

価格は120万円（税別）まで値切る。
それと平成5年式のボロボロになった２ｔのキャンターを10万円で下取りしてもらう。

古いキャンターの車検切れぎりぎりで納車完了。何とか間に合った。

あせっていたにしては、そこそこ良い買い物ができたと思う。

COOKIN' / Miles Davis

2008/04/18 Fri [Edit]

モダン・ジャズを聴き始めて、一番最初にモダン・ジャズのカッコよさを感じたアルバム。
マイルズは徹頭徹尾クールでかっこいい。

Cookin' / Mailes Davis Quintet
Prestige 7094
1. My Funny Valentine
2. Blues by Five
3. Airegin
4. Tune Up/When the Lights Are Low

Miles Davis(trumpet),John Coltrane(tenor sax),Red Garland(Piano)
Paul Chambers(bass),Philly Joe Jones(drums)

このCDはオリジナルの録音エンジニア、ルディ・ヴァン・ゲルダーが自ら最新CD技術でリマスターしたもの。私が持っているのは1985年の古いCD（3000円もした！）。レコードも持っているが、これも古い日本盤で音は悪い。CDのほうがまだ音は良い。でもこのリマスター盤も聞いてみたい。

マイルズ・デイヴィスのハード・バップ時代におけるもっとも有名なアルバムだと思う。

1956年プレスティッジ・レーベルに所属していたマイルズは、CBSに強引(?)に誘われ、プレスティッジに残っていたアルバム４枚分の契約を果たすために、５月１１日と１０月２６日の二日間で４枚分の楽曲２５曲を録音した。
これが、「マラソン・セッション」と呼ばれる当時のレギュラー・クインテットでの録音で、ほとんどワン・テイクで録音したそうである。
残りの３枚は、「Relaxin'」「Workin' 」「Steamin'」でプレスティッジはこの４枚を１年に１枚ずつ発売した。いちばん最初に出たのがこの「Cookin'」で、このアルバムに収められた曲は全て１０月２６日に録音されたもの。

A-1.「マイ・ファニー・ヴァレンタイン」は、誰でもたぶん一度はどこかで聞いたことがあるんじゃないかと言うくらい有名な演奏。マイルズはこの曲を何度もライブ盤でレコーディングしているが、これが初出演奏。
レッド・ガーランドのコロコロ転がるような明るいピアノと沈鬱で物憂げなマイルズのミュート・トランペットが見事なコントラストだ。この演奏には、コルトレーンは参加していない。
この曲はジャズ・スタンダード・ナンバーで最も人気のある曲のひとつ。
原曲は1937年のミュージカル「ベイブス・イン・アームス」中の曲。リチャード・ロジャース＆ローレンツ・ハートのコンビの作品。

A-2.「ブルーズ・バイ・ファイブ」はマイルスのオリジナル・ブルーズ。進化中のコルトレーンのソロが聴ける。

B-1.「エアジン」AIREJINとはNIJERIAナイジェリアという国名の綴りをさかさまにした曲名。
ソニー・ロリンズのオリジナル曲。マイルズはロリンズと1954年「バグズ・グルーブ」というアルバムで共演・録音している。ここではコルトレーンとの共演だが、この時期では、やはりロリンズのほうが天才的なきらめきで一歩リードしている感じ。だが、この頃から不断の努力でコルトレーンは独自の奏法を推し進め、やがてモダン・ジャズ・テナーの第一人者に登りつめていくのであった。

B-2.「チューン・アップ」「ホエン・ライツ・アー・ロウ」2曲のメドレーになっている。
「チューン・アップ」はマイルズのオリジナル曲。アップ・テンポで快調に飛ばす。マイルズ→コルトレーン→ガーランドのソロ。
「ホエン・ライツ・アー・ロウ」続いてミディアムテンポのほのぼのとした曲が始まる。べニー・カーターのオリジナル曲。

聴きなおしてみて、このリズム隊、レッド・ガーランド、ポール・チェンバース、フィリー・ジョー・ジョーンズは素晴らしいなぁとあらためて思った。ハード・バップのカッコよさがギッチリ詰まっている感じ。
最後に"OK"というしわがれ声が入っている。ホントにすべてOKだ！

※普通、Milesは「マイルス」と表記するんだけど、ネイティブの発音では「マイルズ」と濁るらしい。どっちでもいいんだけど、村上春樹さんが「マイルズ」と書いているのでマネしてみました(汗)
ほかにも、「ブルース」→「ブルーズ」、「ジョージ・ソロス」→「ジョージ・ソロズ」などなど。

百日咳？

2008/04/16 Wed [Edit]

この１ヶ月ほど前から風邪を引いている。２週間ほどひどくて、市販の風邪薬を飲んでいた。その後、徐々に回復したけれど、咳だけが取れずにずっと続いていた。
今日のニュースで、大人も百日咳が流行っていると言うので、もしかしてと思って医者に行ってきた。

とりあえず、胸部レントゲンを撮ったが異常なし。
百日咳ならもっとひどい咳が出るといわれて、抗生物質と咳を抑える薬をいっぱいもらって帰ってきた。

普通の風邪なら市販の風邪薬を数回飲めば治るんだけど、今回はえらく長引いてしまった。
どうせ医者に行くなら、もっと早く行っとけば良かったと反省。

B.B.King - King of The Blues - その２

2008/04/10 Thu [Edit]

キング・オブ・ザ・ブルーズ　B.B.King

＜代表的レコード・リスト＞

◎1950年～60年代

Singin' The Blues　（1952～56）
1950年代前半のヒット曲を集めた'Singin' The Blues'に8曲を追加。
大ヒット曲'Three O'Clock Blues'
テーマソングとなった'Every Day I Have the Blues 'を含む。

Singin' The Blues（1952～56）　＆　The Blues（1951～58）
'Singin' The Blues'と'The Blues'の2枚をカップリングした全24曲の御買い得盤。
まだダイナミックなチョーキングやヴィブラートはそれほど出てこない。

The Jungle（1961～62？）1967年発売
第1期絶頂期の作品

Rock Me Baby　1964年
Blues Interactions Japan PCD-3879

Live at the Regal　1965年
1964年シカゴのリーガル劇場でのライブ録音。B.B.Kingの最高傑作ライブ・アルバム。多彩なギター・サウンド、のりのりのホーン・セクション、迫力あふれるヴォーカル、熱気あふれるライブ音場、言うことなしのブルースの名盤です。

Blues Is King 1967年
MCA Records USA MCAD-31368
1966年シカゴで録音されたライブ盤。こちらも上記"Live at the Regal"に負けぬ素晴らしさだ。
B.B.Kingのライブ盤にハズレなし！！

Lucille 1967年　
MCA Records USA MCAD-10518

Live and Well　1969年
MCA Records USA MCAD-31191

Completely Well　1969年
MCA Records USA MCAD-31039

◎1970年代

Indiana Mississippi Seeds　1970年
MCA Records USA MCAD-31343
"スイカのジャケット"たぶんこれと次のライブ盤が私が最もよく聴いたブルースのレコード。初めてブルースの渋さにしびれた。

Live in Cook County Jail　1970年
MCA Records USA MCAD-31343
刑務所でのライブ録音。名曲のオンパレード。

Live in London 1971年
BGO UK BGOCD42
イギリス・ロック・ミュージシャンとのセッションライブ。ピーター・グリーン、アレクシス・コーナー、ドクター・ジョン、リンゴ・スター、スティーヴ・マリオットなどが参加。

Guess Who 1972年
MCA Records USA MCAD-10351

To Know You Is to Love You 1973年
MCA Records USA MCAD-10414

B.B.King and Bobby Bland...Together for the First Time...Live　1974年
MCA Records USA MCAD-4160

Midnight Believer　1978年 + Take It Home 1979年
70年代の最後を飾るのにふさわしい歴史的な2枚のアルバム。その2枚をカップリングしたお買い得CD。2枚ともクルセイダーズのメンバーとのスタジオ・アルバム。ジョー・サンプルのフュージョン・サウンドにウィルトン・フェルダーのサックス、B.Bのブルーズ・ギターとヴォーカルがのっかって、都会的で最高にかっこいいサウンドになった。こてこてブルースは苦手というヒトもこれは必聴。

Take It Home 1979年
MCA Records USA MCAD-11770

◎1980年代
NowAppearing at Ole Miss
There Must Be a Better World Somewhere
Love Me Tender
Blues'n'Jazz
Six Silver Strings

◎1990年代
LIve at San Quentin
LIve at the Appollo...with Philip Morris Superband
Blues Summit
Heart to Heart...with Diane Schuur
How Blue Can You Get...Classic Live performance...1964-94
Blues On The Bayou
Let The Good Times Roll
Makin' Love is Good For You
Deuces Wild

◎2000年代
Riding with the King
Reflections
80
Live

随時、書き足す予定です。

川内康範氏が死去

2008/04/08 Tue [Edit]

川内康範氏が亡くなった。
晩年は、森進一との「おふくろさん」の歌詞をめぐる確執でマスコミに登場したが、もともとは、戦後の日本の代表的な放送作家、作詞家、そして政治的フィクサーとしても有名な人だった。

いろいろなサイトでニュースになっているが、一番面白かったのは竹熊健太郎氏のブログの記事だ。たけくま氏は本人にインタビューも行っていて、その本の文庫版「篦棒（ベラボー）な人々」[河出文庫 ]が出ている。

＜たけくまメモ＞

森進一はどうするべきか

川内康範先生の想い出（１）

川内康範先生の想い出（２）

【篦棒な人々 3】「正義の味方」川内康範・抜粋

篦棒な人々ー戦後サブカルチャー偉人伝 (河出文庫た 24-1)
(2007/12/04)
竹熊健太郎

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川内康範作品の一部

　＜作詞＞
　◎月光仮面は誰でしょう　1958年
　◎誰よりも君を愛す　1960年、松尾和子／和田弘とマヒナ・スターズ
　◎恍惚のブルース　1966年、青江三奈
　◎座頭市　1967年、勝新太郎
　◎君こそわが命　1967年、水原弘
　◎伊勢佐木町ブルース　1968年、青江三奈
　◎花と蝶　1968年、森進一
　◎おふくろさん　1971年、森進一

　＜テレビヒーローもの関係＞
　◎月光仮面　1958年
◎七色仮面　1959年
　◎愛の戦士レインボーマン　1972年
　◎光の戦士ダイヤモンド・アイ　1973年
　◎正義のシンボル　コンドールマン　1975年

　＜映画関係＞
　◎森繁のやりくり社員　1955年
　◎南国土佐を後にして　1959年
　◎東京流れ者　1966年
　◎骨まで愛して　1966年

戦後の青少年の成長期に少なからぬ影響を与えた人物であることは間違いない。
ご冥福をお祈りします。

伊勢佐木町ブルース　青江三奈

太田裕美

2008/04/05 Sat [Edit]

竹内まりやデビュー３０周年と書いたら、太田裕美はデビュー３５周年だった。
今年は××周年が多いなぁ。
キャンディーズは解散３０周年で同窓会フィルム・コンサートがあったそうだ。

太田裕美は３５周年で｢太田裕美オール･ソングス･コレクション｣という限定版２５枚組CD-BOXが発売された。（予約はすでに３月３1日で終了している。）
太田裕美　公式ＨＰ

私はこのところ、アメリカのサブプライム問題に端を発するBrics新興国を含めた世界同時経済危機のため、超緊縮財政なので買えなかったのである。というか、それほどの太田裕美ファンではないということかも(汗)

　　　　　　　　　　　　　　　　　☆　　　☆　　　☆

学生の頃、夏休みに一度だけ北海道旅行をしたことがある。
もちろん学生の貧乏旅行で、まともな宿泊施設に泊まったのは、礼文島のユースホステルだけで、あとは駅の構内や大学の学生寮に泊めてもらった。

いまはどうか知らないけれど、昔の学生寮は自治寮が多くて、学生が管理していた。そういう寮は、××大学の学生ですと言って訪ねていくと、空き部屋があれば泊めてくれたのである。

北海道では北海道教育大の寮に泊めてもらった。札幌の教育大の寮には４～５泊したような気がする。1泊150円か200円くらいだったけど（カンパですね。）、部屋は布団部屋みたいなところでかなりボロボロだった。近くの札幌ラーメン激安店が198円だった。

この旅行のあいだずっと聞いていたのが、太田裕美のベスト盤。

太田裕美 Singles1974~1978
(2003/11/19)
太田裕美

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↑たぶんこんな感じの選曲だったと思う。

とくに、知床半島で原生林を歩いていた時は、「熊に注意！」という立て札があって、友人が持ってきていたラジカセでこのテープをずっと流して歩いたのを憶えている。

それとこの旅行中に、網走の駅近くでジャングル風呂に入っていた時、脱衣場のTVでエルビス・プレスリー死亡のニュースを聞いたのだった。
ということはこの日は、1977年8月16日だったということになる。

このあと、網走駅の構内で寝ていたら、深夜に駅を閉めるというので追い出された。
仕方がないので、しょぼしょぼと小雨が降る中、駅の軒下で寝たのである。
「いったい日本の義理と人情はどうなっちまったんだい」
と網走番外地（番外地じゃないけど..）でワシらは考えたのであった。

　　　　　　　　　　　　　　　　　☆　　　☆　　　☆

太田裕美は、アイドル歌手というよりどちらかというとフォーク、ニュー・ミュージック系の歌手というイメージが強い。
しかし、もともとはスクール・メイツ出身で初めはキャンディーズの一員としてデビューする予定があったらしい。（結局、田中好子と交代）

デビューは1974年「雨だれ」作詞：松本隆／作曲：筒美京平
以後1978年頃まで、この松本隆+筒美京平のゴールデンコンビがシングルのほとんど手がけている。

1975年の暮れに出た「木綿のハンカチーフ」が大ヒット。1976年のオリコンチャート4位になった。（ちなみにこの年1位は「およげ！たいやきくん」）
以降、1976年「赤いハイヒール」「最後の一葉」、1977年「しあわせ未満」「九月の雨」と連続してヒット曲が出る。

つまりこのころ、1977年夏あたりが人気の絶頂期だったということになる。

女子高生DJ

2008/04/04 Fri [Edit]

金曜日は毎週夕方4時からNHK-FMで、太田裕美DJの「ミュージックプラザ２部ポップス　オール・ジャンル・リクエスト」という番組をやっていた。
それを仕事で車に乗りながらいつも聞いていた。
太田裕美の、相変わらず舌足らずなしゃべり方が好きだった。

ところが今日は違う声が聞こえていたので、そういえば、先週でこの番組終わるとか言ってたなといまさらながら気が付いた。

なんだつまらん。と思いながら素人くさい女の子がしゃべっているのを聞いていたら、ホントに素人の女子高生がDJをやっていた。

「Ｕ－１８　ユーガタＭ塾」という番組で、
HPによると
「18歳以下の現役の高校生が、司会とリサーチを担当します。リサーチし、紹介するのは、自分たちの周りの大人が、青春時代に好きだったアーティストや歌の数々です。大人たちにとっては懐かしの曲を聴くことが出来て、子どもたちにとっては、隣の友達が語りかけてくるような番組です。司会の高校生の皆さんは全国から選び、毎週交代で番組を担当していただきます。」
という番組なんだそうだ。

これだけだと、いかにもNHKくさい、高校生が台本読んでるだけのつまらない、つくられた番組みたいだけど、今日の長崎の女子高生の子は訛りも随所に出てきて、高校の校内放送聴いてるみたいで新鮮だった。

リクエストを聞いた大人たちは「英語の先生」「数学の先生」とか「お父さんの上司」とかからで、曲は
「サンデー・ガール」　　（ブロンディー）
「ザ・ドック・オブ・ザ・ベイ」　　（オーティス・レディング）
「ドン・ガバチョの未来を信ずる歌（ガバチョのテーマ）」
他にユーミン、ビートルズ、松田聖子、チャゲアス、中村雅俊などなど、私にとって懐かしい曲ばかりだった。

逆に「私から大人たちに聞いてほしい今どきの曲」はレミオロメンの「3月9日」。
「1リットルの涙」でかかってた曲だからこれは知っていた。

私は、レミオロメンの「3月9日」と「粉雪」という曲と「沢尻エリカ」にはめっぽう弱いのだ。
なにしろ、TVドラマを見てはじめて泣いてしまった番組だからである。
（もちろん家族には悟られないように、録画して一人でこっそり見て泣いたのである。）

したがって、私の中では永遠に「沢尻エリカ」様は清純で病弱な女の子なんである(汗)

「太田裕美」について書こうと思っていたのに脱線してしまった。
でも、最近は続けて見たいTVドラマがないですね。

このNHK-FMの番組も、続けて聴くかどうかはまだわからない。

竹内まりや

2008/04/03 Thu [Edit]

今年は竹内まりやデビュー３０周年なんだそうだ。
昨夜、ＮＨＫで「竹内まりや～SONGS１周年記念スペシャル番組」をやっていた。

↓再放送もあります
●放送局：
NHK総合テレビ
●番組名：
「竹内まりや～SONGS 1周年スペシャル～」
●放送日時：
4月2日(水) 22:45～
　(44分スペシャル)
4月5日(土)　3:43～
　(NHK総合【再放送】29分版)
4月8日(火) 15:15～
　(NHK総合【再放送】44分スペシャル)
4月9日(水)　8:30～
　(BS2　29分版)

秋にはレコード・レーベルを超えてコンプリート・ベスト・アルバムが出るらしい。その選曲のリクエストが、サイトでできるようになっていた。（残念ながら既に終了）
このＮＨＫの「SONGS」という番組の第１回目が竹内まりや特集だった。（この第1回目の番組はYOUTUBEで見られます。その１、その２、その３）
竹内まりやのデビュー曲からアルバム、バイオグラフィーも紹介されている。
最後に八ヶ岳高原音楽堂で、2007年に6年ぶりにリリースしたアルバム「Denim」から「人生の扉」を歌っている。この歌がまたいいんです！

ワーナーミュージック竹内まりや　スペシャル・サイト

竹内まりや　オフィシャル・サイト

竹内まりやブログ　「Pholog」

竹内まりやといえば、デビュー当時（1978年）からそのやわらかい歌声が好きだったが、いつの間にか休業し（1981年）、いつの間にか山下達郎と結婚（1982年）してしまった。
これで引退なのかと思っていたら、自分の作詞作曲（編曲はもちろん山下達郎）でアルバムを発表し続け、これがまた良い楽曲が多くて、ヒットし続けた。
子育てがひと段落した2000年にはコンサートに復帰し、ライブ・アルバムもリリースした。
アルバム発表時以外はマスコミにはほとんど登場しない。（山下達郎のＦＭラジオ番組「サンデーソングブック」には年2回出演しているそうです。）
デビューから3年で一時休業したのも、歌以外にいろんな（タレント的な）ことをやらされて、それが忙しすぎて、なにやっているのかわけがわからなくなったのが理由らしいので、歌を歌うこと以外でマスコミに出るのは好きではないんでしょう。

「SONGS」という番組を見ていても、とても余裕があって自然体で、素敵な人生を歩んできた人だというのがすごく感じられます。

↓私が一番良く聴いたのはもちろんこのCDです！

竹内まりや　「REQUEST」（1987年）
1.恋の嵐
2.OH NO, OH YES!
3.けんかをやめて
4.消息
5.元気を出して
6.駅
7.テコのテーマ　-TIME STRANGER-TEKO'S THEME
8.色・ホワイトブレンド
9.夢の続き
10時空(とき)の旅人

すでに有名な話なんだろうけど、以前TV番組で、竹内まりやのCDのピッチを下げて再生すると山下達郎そっくりの声になるという「トリビア」をやっていて大ウケした。ホントにそっくりなんだもの。YouTubeにもいくつかアップされているのをみて思いだした(汗)

エイミー・ワインハウス＆ジョス・ストーン

2008/04/01 Tue [Edit]

WOWOWでエイミー・ワインハウスのライブ（2007年、ロンドン）をやっていたので、つい最後まで見てしまった。

バック・トゥ・ブラック(期間限定特別価格)
(2007/09/05)
エイミー・ワインハウス、ゴーストフェイス・キラー他

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2008年グラミー賞（年間最優秀レコード賞、年間最優秀楽曲賞他）を取った「リハブ」はFMでよく聴いていたけど、黒人シンガーだとずっと思っていた。もう一人、最初黒人ソウル・シンガーかと思っていたのが、ジョス・ストーンだ。

イントロデューシング・ジョス・ストーン
(2007/03/12)
ジョス・ストーン、コモン他

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驚いたことに二人ともイギリス人（白人）だ。
エイミー・ワインハウスはユダヤ系で、1983年9月14日生まれ、デビューは2003年、アルバム「フランク」
ジョス・ストーンは1987年4月11日生まれ、デビューは2003年（16歳）、アルバム「ソウル・セッションズ」
ともにデビューアルバムからヒットを記録し、注目されていたそうだ。

ジョス・ストーンもWOWOWでライブが放映されたのを見たことがある。
同じソウル、R&B系でバンド編成も似ているけれど音楽の印象はかなり違う。

ジョス・ストーンは、正統派で健全な、そしてソウルフルなヴォーカルを聴かせてくれる。（彼女はベジタリアンだそうだ。）
エイミー・ワインハウスは破滅的、刹那的で、しかもソウルフルなヴォーカルを聴かせてくれる。（彼女はアル中でヤク中だったこともあるらしい。）

私はどちらかというと破滅型ミュージシャンが好きなんだけど（ジャズ好きオヤジに多いタイプ）、エイミー・ワインハウスのライブを見ていると、なんだか酔っ払っているのかラリっているのかわからないけれどヘロヘロで、このヒト、ホントに大丈夫なのかと本気で心配になってしまうくらいなのだ。
ちょっとアクが強すぎるかも。
ということで、今のところジョス・ストーンのCDしか持っていないのであった(汗)

Amy Winehouse - Rehab

Joss Stone - Son of a Preacher Man

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オクト

Author:オクト
日々聴いている音楽の忘備録です。
唯我独尊支離滅裂あとは野となれ山となれ。